Fundación Imagen '83 | Centro de la Imagen
Miércoles 12 de febrero, a las 7:30 pm
Mayra Johnson: Directora del Centro de la Imagen de Santo Domingo.
Carlos Acero Ruiz: Curador del Centro de la Imagen (ADCA-AICA)
Centro de la Imagen | Arzobispo Meriño 464, esquina Vicente Celestino Duarte, Santa Bárbara, Ciudad Colonial | 809-682-6172
José García Cordero (Santiago de los Caballeros, 1951) es un creador que no necesita presentación. Reconocido pintor y dibujante, de sobrada maestría, que cuenta con un cuerpo de trabajo único, claramente identificable en la producción artística dominicana. Ganador múltiples galardones, tanto nacional como internacionalmente. Reside en Paris desde 1977, alternando estancias en suelo natal.La cámara fotográfica lo acompaña siempre. Su tesis al finalizar sus estudios de historia contemporánea, en 1982, trató precisamente sobre el consumo de la fotografía como arte. Reconoce y admira a dos grandes de la imagen: Diane Arbus y Cindy Sherman. Sus confesas musas, sin lugar a dudas, las cuales han dejado sus respectivas improntas en la exposición Mundos Paralelos, que se presenta en el Centro de la Imagen de la Ciudad de Santo Domingo.Si bien la muestra se centra en obras recientes, más de la mitad, hemos querido incluir dos estupendas series realizadas previamente por García Cordero, en las que descubrimos su enorme talento para fotografía, lo cual lo confirma su condición de artista polivalente. Rasgo que también caracteriza a muchos creadores dominicanos, comenzando con Abelardo Rodríguez Urdaneta.Aprovechando los dos niveles del vetusto caserón colonial, la museografía centra en la planta de calle la parte de su obra fotográfica realizada a partir de construcciones de imágenes, cual si fuesen pequeños escenarios realizados en su propio taller, cuidando una multiplicidad de detalles, al mejor estilo de un escenógrafo y luminotécnico de una obra de teatro. Los decorados para esta puesta en escena son aportados por sus obras pictóricas, las cuales dialogan con toda una serie de elementos y simbologías conforme a su universo provocador, irreverente, inquisidor, inquietante, incisivo y mordaz. La riqueza de contrastes y matices potencian todas sus imágenes, las cuales no dejan indiferente al espectador.En el segundo nivel, el elemento humano se convierte en el protagonista en la labor interpretativa que el mismo artista asume dentro de este contexto. Dos series excepcionales destacan en este conjunto. La primera titulada Los Siete Pecados Capitales, presentada en la 23 Bienal Nacional de Artes Visuales, en el 2005. Estas piezas muestran la capacidad evocadora e histriónica de García Cordero, quien se muestra sin reparos frente a la cámara. La segunda fue creada diez años después, en el 2015, y presentada en la 28 Bienal de Artes Visuales; su serie Uni-Cara Multi-Fas, otro políptico cargado de un fuerte dramatismo, humor y sarcasmo, en el que recrea personajes que transitan en la vida pública y política de nuestro país.Estas series fueron exhibidas por vez primera juntas en el Museo de Arte Moderno, en la exposición titulada Mas allá del autorretrato, dentro del marco de Photoimagen 2016, comisariada por quien esto escribe.Dos veces el jurado de premiación de ambas bienales (2005 y 2015) dejó pasar por alto estas series, evadiendo otorgar un galardón. Obras técnicamente impecables, de rotunda actualidad y plausibles de premio, con lo cual se hubiese beneficiado con creces la colección del Museo de Arte Moderno. En este 2020 García Cordero es precisamente el Invitado Especial de la 29 bienal, dedicada a Orlando Menicucci. La comunidad artística está a la espera de que en la citada institución museística finalicen las remodelaciones, para su anhelada y esperada inauguración.El resto de las fotografías del segundo nivel presentan la realidad del mundo en que se desarrolla la vida del artista, en el que convergen su obra, su hábitat, su vida cotidiana, el mundo del arte y la cultura que le rodea.Garcia Cordero se encuentra en el clímax de su carrera artística. Sabe cómo confrontarnos a través de la vitalidad creativa y trascendencia de sus obras, en un diálogo que nos lleva irremediablemente al indescifrable laberinto entre la vida y la muerte.
Parallel Worlds: recent photographs
José García Cordero (Santiago de los Caballeros, 1951) is a creator who needs no introduction. Renowned painter and draftsman, of great mastery, who has a unique body of work, clearly identifiable in Dominican artistic production. Winner of multiple awards, both nationally and internationally. He lives in Paris since 1977, alternating stays on homeland.
The camera always accompanies it. His thesis at the end of his studies of contemporary history, in 1982, dealt precisely with the consumption of photography as art. Recognize and admire two greats in the image: Diane Arbus and Cindy Sherman. His confessed muses, without a doubt, which have left their respective imprints in the exhibition Parallel Worlds, which is presented at the Image Center of the City of Santo Domingo.
Although the exhibition focuses on recent works, more than half, we wanted to include two great series previously made by García Cordero, in which we discovered his enormous talent for photography, which confirms his status as a versatile artist. Feature that also characterizes many Dominican creators, starting with Abelardo Rodríguez Urdaneta.
Taking advantage of the two levels of the old colonial mansion, the museology centers on the street floor the part of his photographic work made from image constructions, which if they were small scenarios made in his own workshop, taking care of a multitude of details, at best style of a set designer and lighting technician of a play. The sets for this staging are contributed by his pictorial works, which dialogue with a whole series of elements and symbologies according to his provocative, irreverent, inquisitor, disturbing, incisive and scathing universe. The richness of contrasts and nuances enhance all your images, which do not leave the viewer indifferent.
On the second level, the human element becomes the protagonist in the interpretive work that the artist himself assumes within this context. Two exceptional series stand out in this set. The first entitled The Seven Deadly Sins, presented at the 23 National Biennial of Visual Arts, in 2005. These pieces show the evocative and histrionic capacity of García Cordero, who shows himself without objection in front of the camera. The second was created ten years later, in 2015, and presented at the 28 Visual Arts Biennial; his Uni-Cara Multi-Fas series, another polypeptic loaded with a strong drama, humor and sarcasm, in which he recreates characters that travel in the public and political life of our country.
These series were exhibited for the first time together at the Museum of Modern Art, in the exhibition entitled Beyond Self-Portrait, within the framework of Photoimagen 2016, curated by who writes.
Twice the awards jury of both biennials (2005 and 2015) missed these series, avoiding awarding an award. Technically impeccable works, of current relevance and plausible prize, which would have greatly benefited the collection of the Museum of Modern Art. In this 2020 García Cordero is precisely the Special Guest of the 29th biennial, dedicated to Orlando Menicucci. The artistic community is waiting for the renovations to be completed in the aforementioned museum institution, for its desired and expected inauguration.
The rest of the photographs of the second level present the reality of the world in which the artist's life unfolds, in which his work, his habitat, his daily life, the world of art and the culture that surrounds him converge.
Garcia Cordero is at the climax of his artistic career. He knows how to confront us through the creative vitality and transcendence of his works, in a dialogue that inevitably leads us to the indecipherable labyrinth between life and death.
Carlos Acero Ruiz
Director and Curator of the Image Center (ADCA-AICA)
Thanks
Fundación Imagen 83 and Banco Popular Dominicano
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