Dora Maar: la desconocida historia de la artista que quedó en la sombra de su amante Picasso (y fue protagonista de uno de sus cuadros más famosos)
Vincent Dowd / Corresponsal de Artes, BBC News / Abril 21, 2021 / fuente externa
Cuando Dora Maar conoció a Pablo Picasso en 1935, él era ya un artista de talla mundial pero ella también era famosa en Francia por su trabajo fotográfico.
Maar (cuyo nombre real era Henriette Théodora Markovitch) era la fotógrafa de una película filmada en los estudios Billancourt, a las afueras de París cuando le presentaron a Picasso, 26 años mayor que ella y ya un artista mundialmente famoso.
Ella se convirtió en su amante y, según algunos, en la más influyente de sus musas. Durante los siguientes ocho años fueron parte el uno de la vida del otro, aunque Picasso continuó su relación con Marie-Thérèse Walter.
A lo largo de los años, hubo muchas mujeres en la vida de Picasso y, sin duda, ella fue una de las que más le importó.
Y es que a pesar de ser una gran artista, Maar es más conocida por su relación romántica con Pablo Picasso. Ahora una exposición de su trabajo en Londres trata de sacarla de la sombra del pintor español.
Una fotógrafa destacada
Como fotógrafa y pintora por derecho propio, ¿merece salir de su sombra ahora? ¿O podría exagerarse ahora lo que logró, para compensar décadas de abandono?
La profesora Mary Ann Caws escribió un libro sobre Maar hace 20 años, antes de que su reputación reviviera, y considera que la artista tuvo un "talento notable".
"Gran parte de sus primeros trabajos en Francia fueron fotografías de moda, pero es diferente a la fotografía de moda de cualquier otra persona... sus mejores imágenes son muy dramáticas", afirma Caws.
"Las yuxtaposiciones son a menudo peculiares y también lo es la forma en que usaba la luz y la oscuridad. Tan pronto como conozcas aunque sólo sea una muestra de lo que hizo Dora Maar, siempre reconocerás su trabajo: las imágenes te hablarán".
"Algunas de sus fotos pueden ser sombrías y generar un sentimiento de fatalidad, mientras que otras pueden ser bastante divertidas. Pero las imágenes de moda fueron solo una parte del trabajo de Dora Maar. Fue a Barcelona y tomó fotos de personas hambrientas en circunstancias desesperadas. Gran parte de ese trabajo ha sido ignorado porque la gente la ve en el contexto de Picasso".
Pie de foto, Parte de su trabajo fotográfico es fotografía de moda.
Emma Lewis, co curadora de la exhibición en la Tate Modern -que contiene más de 250 imágenes fotográficas-, cuenta que ha llegado a admirar el "glamour oscuro" del trabajo de Maar, pero agrega que "también hay un elemento lúdico, un ingenio subversivo real".
Maar también fotografió a algunos de los 30.000 habitantes de "la Zone", un barrio marginal alrededor de París. La exposición de la Tate Modern tiene ejemplos sorprendentes de todos estos elementos de la parte inicial de su carrera.
Lewis dice que la década de 1930, en el apogeo de las revistas ilustradas semanales y mensuales, "le proporcionó a Dora un medio de ganarse la vida".
"Le permitió jugar con imágenes vanguardistas y experimentales. Estaba involucrada con el surrealismo, pero creo que era muy difícil para una mujer ser parte de ese grupo de artistas".
"El trabajo comercial de Dora Maar apareció en las grandes revistas francesas de la época, como Rester Jeune. También circulaba en varias revistas de arte y eróticas".
"En general, la fotografía documental se veía en exposiciones y no en forma impresa. Pero ella se situaba políticamente a la izquierda y en la Gran Depresión su trabajo documental sobre la difícil situación de los pobres era importante para ella: tenía vínculos con la radical Asociación de escritores y artistas revolucionarios".
Más allá de Picasso
La exposición difícilmente podría ignorar la conexión con Picasso. Pero pone esa parte de la vida de Maar en contexto.
Como fotógrafa lo grabó trabajando probablemente en su pintura más conocida: "Guernica" (1937). Los visitantes de la Tate pueden ver algunas de las obras de Picasso influenciadas por Maar en los años que estuvieron juntos, incluida la conocida "La mujer que llora" (también de 1937).
Título del vídeo, Mira aquí qué significan las figuras del Guernica.
Algunos describen este cuadro como un retrato de Maar, pero ella siempre insistió en que nunca había modelado para Picasso para ningún cuadro, aunque reconoció que él usó elementos de su apariencia.
La profesora Caws dice que Maar fue la más intelectual de las musas de Picasso.
"Hablaba español, lo que significaba que podían tener conversaciones reales sobre los eventos convulsivos de la década de los 30. Era hermosa, pero creo que Picasso se sintió atraído por la dramática chispa que tenía".
Pie de foto,Dora Maar inspiró varias obras de Picasso, como esta "Dora Maar au Chat".
Su relación apasionada se desvaneció alrededor de 1942 y Maar se dirigió al sur para vivir en Menérbes, en la Provenza francesa.
Entonces, ¿había aceptado Maar que ninguna mujer poseería a Picasso?
"No creo que ella fuera una mujer que aceptara nada con resignación", dice Caws.
"Cuando todo terminó, gritaba y estaba furiosa. Pero cuando se estableció en el sur, desarrolló sus propias habilidades como pintora, algo que solía ser ignorado cuando la gente escribía sobre ella. Esas pinturas pueden ser bastante destacadas, pero sus mejores fotografías son increíbles".
"Así que no necesitamos sacar a Pablo Picasso de su vida. Ella tiene cosas que decirnos con él o sin él".
Dora Maar: the unknown story of the artist who was left in the shadow of her lover Picasso (and was the protagonist of one of his most famous paintings)
Vincent Dowd / Arts Correspondent, BBC News / April 20,2021 / external source
When Dora Maar met Pablo Picasso in 1935, he was already a world-class artist but she was also famous in France for his photographic work.
Maar (whose real name was Henriette Théodora Markovitch) was the photographer of a movie filmed at the Billancourt studios, outside Paris when she was introduced to Picasso, 26 years her senior and already a world famous artist.
She became his lover and, according to some, the most influential of his muses. For the next eight years they were part of each other's lives, although Picasso continued his relationship with Marie-Thérèse Walter.
Over the years, there were many women in Picasso's life and she was undoubtedly one of those who mattered the most to him.
And despite being a great artist, Maar is best known for her romantic relationship with Pablo Picasso. Now an exhibition of her work in London tries to get her out of the shadow of the Spanish painter.
An outstanding photographer
As a photographer and painter in her own right, does she deserve to step out of her shadow now? Or could she exaggerate herself now what she accomplished, to make up for decades of neglect?
Professor Mary Ann Caws wrote a book on Maar 20 years ago, before her reputation was revived, and she considers the artist to have "remarkable talent."
"Much of her early work in France was fashion photography, but it is unlike anyone else's fashion photography ... the best images of her are very dramatic," says Caws.
"The juxtapositions are often peculiar and so is the way she used light and dark. As soon as you know even just a taste of what Dora Maar did, you will always recognize her work: the images will speak to you. ".
"Some of her photos can be bleak and doomed, while others can be quite funny. But fashion images were only part of Dora Maar's work. She went to Barcelona and took photos of starving people in desperate circumstances. Much of that work has been ignored because people see it in the context of Picasso. "
Caption, Part of her photographic work is fashion photography.
Emma Lewis, co-curator of the exhibition at Tate Modern - which contains more than 250 photographic images - says she has come to admire the "dark glamor" of Maar's work, but adds that "there is also a playful element, a wit real subversive. "
Maar also photographed some of the 30,000 inhabitants of "the Zone", a slum around Paris. The Tate Modern exhibit has striking examples of all these elements from the early part of her career.
Lewis says that the 1930s, at the height of weekly and monthly illustrated magazines, "provided Dora with a means of earning a living."
"She allowed him to play with avant-garde and experimental images. She was involved with surrealism, but I think it was very difficult for a woman to be part of that group of artists."
"Dora Maar's commercial work appeared in the great French magazines of the time, such as Rester Jeune. She also circulated in various art and erotic magazines."
"In general, documentary photography was seen in exhibitions and not in print. But she was politically situated on the left and in the Great Depression her documentary work on the plight of the poor was important to her: she had ties to the radical Revolutionary Writers and Artists Association ".
Beyond Picasso
The exhibition could hardly ignore the connection to Picasso. But it puts that part of Maar's life in context.
As a photographer she recorded it working on probably her best known painting: "Guernica" (1937). Visitors to the Tate can see some of Picasso's works influenced by Maar in their years together, including the well-known "The Weeping Woman" (also from 1937).
Video title, See here what the Guernica figures mean.
Some describe this painting as a portrait of Maar, but she always insisted that she had never modeled for Picasso for any paintings, although she acknowledged that he used elements of her appearance.
Professor Caws says that Maar was the most intellectual of Picasso's muses.
"She spoke Spanish, which meant they could have real conversations about the convulsive events of the 1930s. She was beautiful, but I think Picasso was drawn to the dramatic spark that she had."
Caption, Dora Maar inspired several works by Picasso, such as this "Dora Maar au Chat".
Their passionate relationship faded around 1942 and Maar headed south to live in Menérbes, in French Provence.
So had she accepted Maar that no woman would possess Picasso?
"I don't think she was a woman who accepted anything with resignation," says Caws.
"When it was all over, she was screaming and furious. But when she settled down in the South, she developed her own skills as a painter, something that used to be ignored when people wrote about her. Those paintings can be quite remarkable, but her best photographs are incredible. ".
"So we don't need to remove Pablo Picasso from her life. She has things to say to us with or without him."
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