Santo Domingo. – Unas 200 obras, entre pinturas, esculturas, instalaciones, fotografías y videos, conforman la exposición Formula One, del artista dominicano HRSuriel, inaugurada en el segundo nivel del Museo de Arte Moderno (MAM).
Durante el acto protocolar, organizado por el Ministerio de Cultura, la Dirección General de Museos y el Museo de Arte Moderno, en colaboración con RDÉ, el director del MAM, Federico Fondeur, ofreció las palabras de bienvenida.
El discurso central estuvo a cargo de Gamal Michelén, viceministro de Patrimonio Cultural, y Amable López Meléndez, curador en jefe de la exposición. Posteriormente, los críticos de arte Odalis G. Pérez y Marianne de Tolentino destacaron la obra y trayectoria del artista.
*Al tocar la grafica se va a redimensionar para apreciar con mejor detalles la obra de arte del artista HR/Suriel / OCA
La exposición estará abierta al público hasta el 2 de mayo en el segundo nivel del Museo de Arte Moderno, ubicado en la Plaza de la Cultura Juan Pablo Duarte, en Santo Domingo. Se podrá visitar de martes a domingo, de 10:00 a. m. a 6:00 p. m. Para más información, los interesados pueden acceder al perfil de Instagram: @museodeartemodernord.
HRSuriel
Fascinación de la mirada
Odalis G. Pérez, 2025.
El ojo del artista convertido en visión y materia fantasmal descubre un universo de creación propio que desata los signos y símbolos de una memoria convertida en raíz, metáfora, vertiente de un sueño asumido por el artista mediante un lenguaje abierto a la mirada y el mirar indetenible.
HRSuriel ha creado un modo fascinante de originar materias, formas oníricas lúcidas, altamente tratadas y traducidas más allá del canibalismo y la violencia que presenta su archivo imaginario. Se trata de una tensión visual reconocida como estilo en sus piezas. Lo que implica una dialéctica de lo abierto y lo cerrado que se vuelve sentido mediante el contacto con el espectador.
¿Qué ofrece al espectador la obra de HRSuriel? La misma ofrece un aparato estético y perceptivo visional que seduce al espectador con sus fórmulas y vestigios pronunciados por la imagen misma del deseo que motiva la fuerza deseante de su arte.
Ágave es un mito poema visual donde el artista se autodescubre como cuerpo y grito de su propio ser-memoria. El signo constituido como origen y traslado interpretativo de su-ser-en-el-mundo. Imagen como mito y cosmos a la vez. Agave es símbolo, razón de impulso, recorrido, grito y levantamiento femenino.
Tragedia de espacio y sinrazón.
Voluntad de movimiento, incendio de los sentidos.
El aparato instalador, escultórico y constructivo hecho arte crea su forma-sentido en la obra de HRSuriel. El pliegue que enuncia movilidad neobarroca perturba también el modelo escogido como sombra y luz. La misma pintura creada por el artista en esta expo-individual desarrolla sus especies de subjetividad y valor. En sus búsquedas pictóricas aflora el pedimento de una psicografía existencial que remueve el lenguaje mismo de su creación…
HR SURIEL
FORMULA ONE
AMABLE LÓPEZ MELÉNDEZ
Poeta, curador y crítico de arte.
Pasado presidente De AICA / República Dominicana.
Asesor del Museo de Arte Moderno.
FORMULA ONE es una propuesta expositiva basada en un extracto representativo de su producción de los últimos cinco años. Integrada por más de 150 obras, la muestra adquiere su equilibrio estructural y museográfico a partir de cuatro núcleos esenciales de trabajos que reafirman la cualidad polifásica de la producción simbólica de HRSuriel, así como la pulsión ontológica y disruptiva que signa su práctica poética.
El primer núcleo, comprende una selección de 40 obras pictóricas en diferentes formatos sobre tela, madera y metal, realizadas entre 2020 y 2023. En estas obras, HRSuriel procede desbordando los límites de la imagen, el signo cultural y el gesto expresivo, reintegrando el texto poético como elemento sugestivo y desorbitante del sistema pictórico, la superficie imagética y el espacio visual.
El segundo núcleo, está compuesto por 30 obras pictóricas en técnica mixta sobre papel de la serie Helium Musa, ejecutada en Casa Fría durante el 2020. En estos trabajos, HRSuriel opta por un neoexpresionismo abstracto de líquida gestualidad, materializando unos territorios pictóricos recargados, mutantes y extasiados que establecen un nuevo momento de dilatación de sus búsquedas estéticas y el mismo estado de hipercreatividad con que se abisma y se reconecta desde el silencio, el sueño, su mundología emocional y la vigilia lúdica de la sorpresa con los estados energéticos de naturaleza.
El tercer núcleo, está compuesto por una selección de 20 fotografías digitales que admiten su lectura como especie de documentos imagéticos, saturados de signos, vestigios y espejismos memoriales desdoblados. En esta serie de trabajos, HRSuriel recupera albaquías objetuales; resignifica contraluces y destellos fragmentarios y volatiliza sus propios límites recursivos. Rematan este núcleo la pieza sonoro-visual “Casa balística Sinfónica” y dos documentales sobre la obra y trayectoria de HRSuriel realizados por Oscar Grullón y Andrickson Carvajal.
El cuarto núcleo, está compuesto por 20 ensamblajes instalables en cuyo proceso resolutivo HRSuriel se vale de un aparatoso sumario de naufragios matéricos y restos maquínicos y objetuales reciclados cuyo piélago de remisiones simbólicas, dilata su potencial operativo como obras abiertas y/o construcciones recursivas, saturadas de cifras, huellas, travesías autorreferenciales y códigos expansivos. Se trata de obras cuyo lúdico y cáustico caudal metafórico jamás cesa de remitirnos hacia universos ontológicos, pasionales, psicohistóricos y culturales concretos.
HRSuriel
Bio resumida
HRSuriel (Hugo Rafael Suriel Suazo), nace en Santo Domingo, el 27 de marzo de 1979. Entre 1996 y 2004, realizó estudios de Arquitectura y Medicina en la Universidad Iberoamericana (UNIBE). En el 2008 se consagra a la creación artística. En Arquitectura, HRSuriel ha realizado edificaciones de impacto transformador en su entorno urbanístico y social. Entre sus exposiciones, destacan: Aparat, Galería Nader (2010); Sacro+Atómico (2015); La Estancia de Lata, Museo de Arte Moderno (2017) y Casa Balística, Galería Nacional de Bellas Artes (2019).
En el 2019, publica su libro de poemas Cabeza de Motor y aparece el libro Universalismo visual integrador de HRSuriel, escrito por Odalís G. Pérez. En el 2020, la Facultad de Artes y la Escuela de Crítica e Historia del Arte de la Universidad Autónoma de Santo Domingo, publican la segunda edición de la monografía HRSURIEL/2002-2017. En el 2022, el reconocido cineasta dominicano Andrickson Carvajal, realiza el documental HRSURIEL Ontología del Sujeto Artista. En el 2024, HRSuriel, publica su libro Subwoofer. Le monde de l’atelier du Cibao Central. La obra de HRSuriel, forma parte de las colecciones del Museo de Arte Moderno, el Museo de la Catedral y prestigiosas colecciones privadas en República Dominicana y los Estados Unidos.
Santo Domingo. – Some 200 works, including paintings, sculptures, installations, photographs and videos, make up the Formula One exhibition by Dominican artist HRSuriel, which opened on the second floor of the Museum of Modern Art (MAM).
During the formal ceremony, organized by the Ministry of Culture, the General Directorate of Museums and the Museum of Modern Art, in collaboration with RDÉ, the director of the MAM, Federico Fondeur, offered the welcoming remarks.
The central speech was given by Gamal Michelén, Vice Minister of Cultural Heritage, and Amable López Meléndez, chief curator of the exhibition. Later, art critics Odalis G. Pérez and Marianne de Tolentino highlighted the artist's work and career.
*When you touch one of the graphics, it will be resized to better show the artwork / OCA
The exhibition will be open to the public until May 2 on the second level of the Museum of Modern Art, located in the Plaza de la Cultura Juan Pablo Duarte, in Santo Domingo. It can be visited from Tuesday to Sunday, from 10:00 a.m. to 6:00 p.m. For more information, those interested can access the Instagram profile: @museodeartemodernord.
HRSuriel / Fascination of the gaze
Odalis G. Pérez, 2025.
The artist's eye turned into vision and ghostly matter discovers a universe of its own creation that unleashes the signs and symbols of a memory converted into a root, a metaphor, a source of a dream assumed by the artist through a language open to the gaze and the unstoppable gaze.
HRSuriel has created a fascinating way of originating materials, lucid dreamlike forms, highly treated and translated beyond the cannibalism and violence that her imaginary archive presents. It is a visual tension recognized as a style in her pieces. What implies a dialectic of the open and the closed that becomes meaningful through contact with the viewer.
What does HRSuriel's work offer the viewer? It offers an aesthetic and perceptive visional apparatus that seduces the viewer with its formulas and vestiges pronounced by the very image of desire that motivates the desiring force of her art.
Ágave is a myth visual poem where the artist discovers himself as the body and cry of his own being-memory. The sign constituted as the origin and interpretive transfer of his-being-in-the-world. Image as myth and cosmos at the same time. Agave is a symbol, reason for impulse, journey, cry and feminine uprising.
Tragedy of space and unreason.
Will of movement, fire of the senses.
The installation, sculptural and constructive apparatus made into art creates its form-meaning in the work of HRSuriel. The fold that enunciates neo-baroque mobility also disturbs the model chosen as shadow and light. The same painting created by the artist in this solo exhibition develops its species of subjectivity and value. In his pictorial searches the request for an existential psychography emerges that stirs up the very language of his creation…
HR SURIEL
FORMULA ONE
AMABLE LÓPEZ MELÉNDEZ
Poet, curator and art critic.
Past president of AICA / Dominican Republic.
Advisor to the Museum of Modern Art.
FORMULA ONE is an exhibition proposal based on a representative extract of his production from the last five years. Comprising more than 150 works, the exhibition acquires its structural and museographic balance from four essential cores of works that reaffirm the polyphasic quality of HRSuriel's symbolic production, as well as the ontological and disruptive drive that characterizes his poetic practice.
The first core comprises a selection of 40 pictorial works in different formats on canvas, wood and metal, made between 2020 and 2023. In these works, HRSuriel proceeds to overflow the limits of the image, the cultural sign and the expressive gesture, reintegrating the poetic text as a suggestive and exorbitant element of the pictorial system, the imagery surface and the visual space.
The second core is composed of 30 pictorial works in mixed technique on paper from the Helium Musa series, executed at Casa Fría during 2020. In these works, HRSuriel opts for an abstract neo-expressionism of liquid gestures, materializing recharged, mutant and ecstatic pictorial territories that establish a new moment of dilation of his aesthetic searches and the same state of hypercreativity with which he immerses himself and reconnects from silence, sleep, his emotional worldliness and the playful vigil of surprise with the energetic states of nature.
The third core is composed of a selection of 20 digital photographs that can be read as a kind of image documents, saturated with signs, vestiges and unfolded memorial mirages. In this series of works, HRSuriel recovers objectual albaquias; he redefines backlights and fragmentary flashes and volatilizes his own recursive limits. This core is completed by the sound-visual piece “Casa balística Sin The fourth core is composed of 20 installable assemblies in whose resolution process HRSuriel uses a spectacular summary of material shipwrecks and recycled machine and object remains whose sea of symbolic references expands its operational potential as open works and/or recursive constructions, saturated with numbers, traces, self-referential journeys and expansive codes. These are works whose playful and caustic metaphorical flow never ceases to refer us to concrete ontological, passionate, psycho-historical and cultural universes.
HRSuriel
Brief bio
HRSuriel (Hugo Rafael Suriel Suazo) was born in Santo Domingo on March 27, 1979. Between 1996 and 2004, he studied Architecture and Medicine at the Universidad Iberoamericana (UNIBE). In 2008, he devoted himself to artistic creation. In Architecture, HRSuriel has created buildings with a transformative impact on their urban and social environment. His exhibitions include: Aparat, Galería Nader (2010); Sacro+Atómico (2015); La Estancia de Lata, Museo de Arte Moderno (2017) and Casa Balística, Galería Nacional de Bellas Artes (2019).
In 2019, he published his book of poems Cabeza de Motor and the book Universalismo visual integror de HRSuriel, written by Odalís G. Pérez, appeared. In 2020, the Faculty of Arts and the School of Criticism and Art History of the Autonomous University of Santo Domingo published the second edition of the monograph HRSURIEL / 2002-2017. In 2022, the renowned Dominican filmmaker Andrickson Carvajal made the documentary HRSURIEL Ontology of the Artist Subject. In 2024, HRSuriel published his book Subwoofer. Le monde de l’atelier du Cibao Central. HRSuriel's work is part of the collections of the Museum of Modern Art, the Cathedral Museum, and prestigious private collections in the Dominican Republic and the United States.
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