Museo de Arte Moderno / MoMA
La exposición brindará una introducción crítica a las imágenes y el enfoque fotográfico distintivo de Ming Smith.
OCA|News / Museo de Arte Moderno (MoMA) / Febrero 9, 2023 / Nueva York, NY. / Fuente externa
NUEVA YORK, 6 de septiembre de 2022 - El Museo de Arte Moderno anuncia Proyectos: Ming Smith, a la vista en las galerías a pie de calle del Museo del 4 de febrero al 29 de mayo de 2023. Un fotógrafo que vive y trabaja en Nueva York desde la década de 1970 , Ming Smith ha servido de precedente para una generación de artistas comprometidos con la política y la poética de la imagen fotográfica. A través de una exploración profunda del archivo de la artista, la exposición ofrecerá una reintroducción crítica al trabajo de Smith a través de su enfoque distintivo del movimiento, la luz, el ritmo y la sombra, destacando cómo transforma la imagen de un documento de captura fotográfica en un espacio de emotividad. expresión. Proyectos: Ming Smith está organizado por Thelma Golden, directora y curadora en jefe, The Studio Museum en Harlem, y Oluremi C. Onabanjo, curadora asociada, Departamento de Fotografía, The Museum of Modern Art, con la asistencia de Kaitlin Booher, Beaumont y Nancy Newhall Curatorial Fellow, Department of Photography, The Museum of Modern Art, y Habiba Hopson, Curatorial Assistant, Colección Permanente, The Studio Museum en Harlem.
Como afirma Oluremi C. Onabanjo.
Las obras presentadas en la exposición muestran una amplia gama de temas, que van desde estudios finamente sintonizados de músicos y bailarines negros de vanguardia hasta representaciones de la vida cotidiana en Harlem y el distrito Hill de Pittsburgh a través de series fotográficas realizadas en respuesta a la novela de Ralph Ellison Invisible Man y August El ciclo de obras de Pittsburgh de Wilson.
Proyectos: Ming Smith es la cuarta exposición en la colaboración en curso de Proyectos del MoMA con The Studio Museum en Harlem. Retoma el trabajo de un fotógrafo importante en la historia de ambos museos. MoMA fue la primera institución en adquirir el trabajo de Smith (en 1979), y el Studio Museum ha mostrado el trabajo de Smith desde el comienzo de su carrera, cuando fue la primera mujer miembro del pionero colectivo de fotografía negra Kamoinge Workshop.
Thelma Golden dice: “Casi desde el día en que llegó a la ciudad de Nueva York, Ming Smith estuvo en el centro de un extraordinario fermento cultural, contribuyendo al Black Arts Movement mientras creaba un espacio para ella dentro del legendario Kamoinge Workshop de Harlem. Trabajando durante más de cinco décadas, su contribución a la fotografía moderna es profundamente significativa: ella
“Para Ming Smith, el medio fotográfico es un sitio donde los sentidos y el espíritu chocan. Llamando la atención sobre la gama sinestésica de su enfoque fotográfico, esta exposición destaca cómo sus imágenes colapsan los sentidos, animándonos a prestar atención a la tonalidad del sonido, el ritmo de la forma y la textura de la visión”.
continúa influenciando a innumerables fotógrafos a través de su singular documentación de la humanidad y la pompa de la sociedad. Estoy encantado de que las audiencias que conocen su trabajo tengan la oportunidad de volver a visitar y evaluar sus muchos logros, y que las nuevas audiencias tengan la emoción de descubrir sus elegantes e impresionantes imágenes a través de Projects: Ming Smith”.
BIOGRAFÍA DEL ARTISTA
Ming Smith vive y trabaja en Harlem, Nueva York. Su trabajo se ha incluido en exposiciones colectivas en Bergen Kunsthall (2022), el Museo de Arte de Cincinnati (2022), el Museo Getty (2022), el Museo Whitney de Arte Americano (2020–21), el Museo de Bellas Artes de Virginia (2020). ), Smart Museum of Art (2019), Brooklyn Museum (2017), Serpentine Gallery (2017), Tate Modern (2017) y The Museum of Modern Art (2010–11), entre otros. Smith recibió el Premio de Arte 2021 de la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras. Su trabajo está representado en colecciones que incluyen el Museo de Brooklyn, el Instituto de Artes de Detroit, el Museo Getty, la Galería Nacional de Arte, el Museo de Arte de Filadelfia, el Centro Schomburg para la Investigación de la Cultura Negra, el Museo Studio en Harlem, el Museo Whitney Museo de Arte Americano y el Museo de Bellas Artes de Virginia. Sus publicaciones incluyen Ming Smith: Invisible Man, Somewhere, Everywhere (2022), Ming Smith: An Aperture Monograph (2020) y A Ming Breakfast: Grits and Scrambled Moments (1991).
ASOCIACIÓN: The Studio Museum, The Museum of Modern Art y MoMA PS1
El Museo de Arte Moderno y MoMA PS1 se han unido en una asociación de varios años con The Studio Museum en Harlem. Juntos, estos museos han desarrollado una serie de programas y exposiciones basados en afiliaciones existentes y valores compartidos. En el centro de esta asociación se encuentra una beca conjunta para profesionales en ascenso en las artes. Fundado en 2015, este programa de becas para el desarrollo del personal del museo tiene como objetivo asesorar y diversificar a la próxima generación de profesionales del arte. La beca de dos años brinda a los participantes la oportunidad de pasar un año en cada institución, adquiriendo experiencia en los departamentos de programación curatorial o pública.
MoMA ANNOUNCES PROJECTS: MING SMITH OPENING IN FEBRUARY 2023
The Exhibition Will Provide a Critical Reintroduction to Ming Smith’s Pictures and Distinctive Photographic Approach
NEW YORK, September 6, 2022 - The Museum of Modern Art announces Projects: Ming Smith, on view in the Museum’s street-level galleries from February 4 through May 29, 2023. A photographer who has lived and worked in New York since the 1970s, Ming Smith has served as a precedent for a generation of artists engaging the politics and poetics of the photographic image. Through a deep exploration of the artist’s archive, the exhibition will offer a critical reintroduction to Smith’s work through her distinctive approach to movement, light, rhythm, and shadow, highlighting how she transforms the image from a document of photographic capture into a space of emotive expression. Projects: Ming Smith is organized by Thelma Golden, Director and Chief Curator, The Studio Museum in Harlem, and Oluremi C. Onabanjo, Associate Curator, Department of Photography, The Museum of Modern Art, with the assistance of Kaitlin Booher, Beaumont and Nancy Newhall Curatorial Fellow, Department of Photography, The Museum of Modern Art, and Habiba Hopson, Curatorial Assistant, Permanent Collection, The Studio Museum in Harlem.
Works featured in the exhibition showcase a wide array of subjects, ranging from finely attuned studies of Black avant-garde musicians and dancers to depictions of everyday life in Harlem and Pittsburgh’s Hill District through photographic series made in response to Ralph Ellison’s novel Invisible Man and August Wilson’s Pittsburgh Cycle of plays.
Projects: Ming Smith is the fourth exhibition in MoMA’s ongoing Projects collaboration with The Studio Museum in Harlem. It takes up the work of a photographer who is important to the history of both museums. MoMA was the first institution to acquire Smith’s work (in 1979), and the Studio Museum has shown Smith’s work since the beginning of her career, when she was the first female member of the trailblazing Black photography collective the Kamoinge Workshop.
Thelma Golden says, “Almost from the day she arrived in New York City, Ming Smith was at the center of an extraordinary cultural ferment, contributing to the Black Arts Movement while creating a space for herself within Harlem’s legendary Kamoinge Workshop. Working for over five decades, her contribution to modern photography is deeply significant—she
“For Ming Smith, the photographic medium is a site where
the senses and the spirit collide. Calling attention to the synesthetic range of her
photographic approach, this exhibition highlights how her images collapse the senses,
encouraging us to attend to the hue of sound, the rhythm of form, and the texture of vision.”
continues to influence countless photographers through her singular documentation of, society’s humanity and pageantry. I’m thrilled that audiences who know her work will have the opportunity to revisit and reappraise her many achievements, and that new audiences will have the excitement of discovering her graceful, stunning images through Projects: Ming Smith.”
ARTIST BIO
Ming Smith lives and works in Harlem, New York City. Her work has been included in group exhibitions at Bergen Kunsthall (2022), the Cincinnati Art Museum (2022), the Getty Museum (2022), the Whitney Museum of American Art (2020–21), the Virginia Museum of Fine Arts (2020), the Smart Museum of Art (2019), the Brooklyn Museum (2017), the Serpentine Gallery (2017), Tate Modern (2017), and The Museum of Modern Art (2010– 11), among others. Smith is the recipient of the 2021 Award in Art from the American Academy of Arts and Letters. Her work is represented in collections including the Brooklyn Museum, the Detroit Institute of Arts, the Getty Museum, the National Gallery of Art, the Philadelphia Museum of Art, the Schomburg Center for Research in Black Culture, the Studio Museum in Harlem, the Whitney Museum of American Art, and the Virginia Museum of Fine Arts. Her publications include Ming Smith: Invisible Man, Somewhere, Everywhere (2022), Ming Smith: An Aperture Monograph (2020), and A Ming Breakfast: Grits and Scrambled Moments (1991).
PARTNERSHIP: The Studio Museum, The Museum of Modern Art, and MoMA PS1
The Museum of Modern Art and MoMA PS1 have joined in a multiyear partnership with The Studio Museum in Harlem. Together, these museums have developed a series of programs and exhibitions building on existing affiliations and shared values. At the core of this partnership is a joint fellowship for rising professionals in the arts. Founded in 2015, this fellowship program for the development of museum staff is aimed at mentoring and diversifying the next generation of art professionals. The two-year fellowship provides participants with the opportunity to spend a year at each institution, gaining experience in the curatorial or public programming departments.
