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Un regalo de arte moderno de primera línea llega al Museo de Arte de Seattle

Un regalo de arte moderno de primera línea llega al Museo de Arte de Seattle

Friday Foundation, dirigida por los herederos de los coleccionistas Jane Lang Davis y Richard E. Lang, ha donado 19 obras de artistas como Bacon, Rothko, Krasner, Pollock, Frankenthaler, Kline y de Kooning.


JORI FINKEL / Art Newspapaer / 27 de febrero de 2021 / OCA|Fuente internacional

https://www.theartnewspaper.com/news/a-gift-of-blue-chip-modern-art-comes-to-the-seattle-art-museum


Lee Krasner es una de las tres mujeres artistas representadas en el regalo, con su Night Watch (1960), pintada a altas horas de la noche durante un episodio de insomnio, en una paleta reducida de negros, marrones y cremas.

Por lo general, cuando escuchas nombres como Bacon, Rothko, Krasner, Pollock, Frankenthaler, Kline, de Kooning, Guston y Giacometti, todos juntos, encabezan una venta nocturna del siglo XX en Christie's o Sotheby's. Pero las obras importantes de estos artistas ahora se dirigen en una dirección diferente: al Museo de Arte de Seattle (SAM) en una donación que Mimi Gates, su ex directora, describe como "un cambio de juego en el estado del museo" que "eleva su colección a un nivel completamente nuevo ".

Las 19 obras entregadas al museo provienen de la Friday Foundation, dirigida por los herederos de los difuntos mecenas de las artes de Seattle, Jane Lang Davis y Richard E. Lang. La pareja eran coleccionistas muy “amables y serios”, dice Laura Paulson, directora de Gagosian Art Advisory, que ha estado trabajando con su fundación. "No estaban comprando trofeos, pero vivían con todo su arte y les encantaba planificar viajes a Nueva York para ver a los comerciantes en quienes confiaban". Ella describe su David Smith Cubi XXV de acero inoxidable de 10 pies de altura, (1965), una de las dos esculturas de la donación, como particularmente valiosa, ya que solo dos de las 28 obras del artista de esa serie ahora permanecen en manos privadas.



Los Langs "no compraban trofeos sino que vivían con todo su arte", dice la asesora Laura Paulson, incluida esta pintura a gran escala de Philip Guston, The Painter (1976), una de las dos obras del artista entregadas al Museo de Arte de Seattle. Residencia Lang: Spike Mafford / Zocalo Studios

Paulson se negó a dar una estimación del valor total del regalo, pero Eli Broad compró el último Cubi vendido en una subasta, hace 15 años, por 23,8 millones de dólares. La donación también presenta una escultura de bronce de Giacometti de cuatro pies de altura, Femme de Venise II (1956). El resto del regalo, salvo dos obras en papel de Jackson Pollock y Willem de Kooning, son pinturas al óleo o acrílico.

Mientras tanto, Lisa Dennison, vicepresidenta ejecutiva y presidenta de Sotheby’s Americas en Nueva York, estima que el valor total del obsequio es de 400 millones de dólares, cuando se suma a una donación más modesta de seis obras que la fundación está realizando a la Galería de Arte de la Universidad de Yale.

Lyn Grinstein, la hija de Jane Lang Davis y presidenta de la Friday Foundation, dice que el lienzo de Clyfford Still de aspecto ardiente, PH-338 (1949-No. 2) (1949), ha atraído elogios especiales de críticos y curadores como David Anfam. “Se solicita constantemente para préstamos”, dice.


El obsequio también incluye dos retratos de Francis Bacon. La Friday Foundation vendió su Study for a Head (1952), uno de sus célebres "papas gritones" inspirado en el retrato de Velázquez de Inocencio X, en Sotheby’s hace dos años por 50,1 millones de dólares. Desde entonces, la fundación ha donado casi la mitad de esos ingresos a organizaciones artísticas de Seattle, incluidas la sinfónica, el ballet y la ópera.


Un óleo sobre lienzo de aspecto ardiente de Clyfford Still, PH-338 (1949-No. 2), "se solicita constantemente para préstamos", dice Lyn Grinstein, hija de los coleccionistas y presidenta de Friday Foundation.

Una de las obras que ahora llega al Museo de Arte de Seattle, Portrait of Man with Glasses I (1963), tiene un rostro tan desfigurado (un revoltijo de lentes y orejas) que las especulaciones sobre la identidad propuesta del modelo van desde James Joyce hasta Mahatma Gandhi, y otros aún especulan que se trata del cirujano ocular londinense Patrick Trevor-Roper. En Study for a Portrait (1967), el tema es tanto la amiga de Bacon, Henrietta Moraes, como sus propias pinturas recientes, representadas en la pared detrás de ella.

Helen Frankenthaler, Joan Mitchell y Lee Krasner, las únicas mujeres artistas en este regalo, están representadas con obras a gran escala. La ronda de noche de Krasner (1960) pertenece a una serie visualmente turbulenta que el poeta Richard Howard llamó "Viajes nocturnos" porque Krasner, que sufría de insomnio, pintaba a altas horas de la noche con una paleta reducida de negros, marrones y cremas, sin querer usar colores más vibrantes. en luz artificial.

Antes de esta donación, el Museo de Arte de Seattle no poseía ninguna obra de Krasner, Still, Bacon, Giacometti, Gottlieb o Reinhardt.

La donación más pequeña a la Galería de Arte de la Universidad de Yale consiste en seis obras de arte de Frank Kline y Mark Rothko, incluido un Rothko temprano de 1941-42 que muestra al artista “saliendo de su figuración WPA”, dice Paulson. Grinstein dice: "Estos son trabajos evolutivos en las trayectorias de los artistas; los vemos como trabajos de estudio académico".

Los Langs sirvieron como fideicomisarios en el Museo de Arte de Seattle, y ya ha recibido importantes obsequios de arte moderno de sus amigos Jinny y Bagley Wright, así que el obsequio se ve ms como un ajuste natural. Pero estaba lejos de ser la única opción, dice Grinstein. “Mi madre dudaba mucho en tomar esa determinación en su vida porque había estado en la junta de SAM y otros museos, y algunas veces tomaban decisiones que los ponían en situaciones financieras precarias. Más que nada, quería que la colección fuera a un museo que fuera saludable y en una buena posición para cuidar el trabajo y amarlo como ella lo hizo ".

Con ese fin, la fundación también está dando al museo $ 10,5 millones en efectivo para apoyar la colección y su conservación. (El año pasado, también le dio al museo $ 2 millones para un Fondo de Ayuda para el Cierre relacionado con la pandemia y $ 2 millones para dotar un fondo de adquisición). Y los términos de la donación “fueron muy razonables”, dice la directora del museo Amada Cruz. Señala que el museo tiene como objetivo mostrar las obras juntas cada cinco años, pero también puede prestar piezas o integrarlas en otras exposiciones. Una idea, dice, es explorar el "impulso caligráfico" en las pinturas de la Escuela de Nueva York, también basándose en la colección de arte asiático del museo. Con la voluntad de Covid, la primera exhibición completa del regalo será en octubre.



Obras de Joan Mitchell, The Sink (1956) y Helen Frankenthaler, Dawn Shapes (1967) previamente colgadas en un dormitorio de la casa de los Langs Foto: Spike Mafford / Zocalo Studios

¿Existe alguna posibilidad, dada la orientación hetero o incluso macho-blanca del grupo, de que el museo pueda vender una de estas obras en el futuro para financiar adquisiciones más diversas? Grinstein confirmó que el contrato incluye una disposición para evitar la baja. “He estado en diferentes comités de adquisición de museos y me sorprendería encontrar cualquier regalo que no tenga esa cláusula”, dice.

Y al preguntarle sobre otras obras de arte que quedan en la propiedad, Grinstein dice que no queda nada por discutir. “Lo hemos regalado todo. Fue desgarrador pensar en esas cosas almacenadas ".




A gift of blue-chip Modern art comes to the Seattle Art Museum

The Friday Foundation, run by the heirs of collectors Jane Lang Davis and Richard E. Lang, has donated 19 works by artists including Bacon, Rothko, Krasner, Pollock, Frankenthaler, Kline and de Kooning

JORI FINKEL / Art Newspapaer / 27 de febrero de 2021 / OCA|Fuente internacional

https://www.theartnewspaper.com/news/a-gift-of-blue-chip-modern-art-comes-to-the-seattle-art-museum

Lee Krasner is one of three women artists represented in the gift, with her Night Watch (1960), painted late at night during a bout of insomnia, in a reduced palette of blacks, browns and creams Usually when you hear names like Bacon, Rothko, Krasner, Pollock, Frankenthaler, Kline, de Kooning, Guston, and Giacometti all listed together, they are headlining a 20th- century evening sale at Christie’s or Sotheby’s. But major works by these artists are now heading in a different direction—to the Seattle Art Museum (SAM) in a donation that Mimi Gates, its former director, describes as “a game-changer in the status of the museum” that “lifts its collection to an entirely new level.” The 19 works given to the museum come from the Friday Foundation, run by the heirs of the late Seattle arts patrons Jane Lang Davis and Richard E. Lang. The couple were very “gracious and serious” collectors, says Laura Paulson, the head of the Gagosian Art Advisory, who has been working with their foundation. “They were not buying trophies but lived with all of their art and loved planning trips to New York to see dealers who they trusted.” She describes their 10ft-tall stainless steel David Smith Cubi XXV, (1965), one of two sculptures in the donation, as particularly valuable, since only two of the artist’s 28 works from that series now remain in private hands. The Langs "were not buying trophies but lived with all of their art" says the advisor Laura Paulson, including this large-scale painting by Philip Guston, The Painter (1976), one of two works by the artist given to the Seattle Art Museum Lang Residence: Spike Mafford/Zocalo Studios Paulson declined to give an estimate for the total gift’s value, but Eli Broad bought the last Cubi sold at auction, 15 years ago, for $23.8m. The donation also features a four-foot-tall bronze Giacometti sculpture, Femme de Venise II (1956). The rest of the gift, save two works on paper by Jackson Pollock and Willem de Kooning, are paintings in oil or acrylic. Lisa Dennison, executive vice president and chairman of Sotheby’s Americas in New York meanwhile estimates the overall value of the gift at $400m, when added to a more modest donation of six works that the foundation is making to the Yale University Art Gallery. Lyn Grinstein, Jane Lang Davis’s daughter and the president of the Friday Foundation, says the fiery-looking Clyfford Still canvas going , PH-338 (1949-No. 2) (1949), has attracted particular praise from critics and curators such as David Anfam. “It’s requested constantly for loans,” she says. The gift also includes two portraits by Francis Bacon. The Friday Foundation sold his Study for a Head (1952)—one of his celebrated “screaming Popes” inspired by Velázquez’s portrait of Innocent X—at Sotheby’s two years ago for $50.1 million. The foundation has since donated nearly half of those proceeds to Seattle arts organisations including the symphony, ballet and opera. A fiery-looking oil on canvas by Clyfford Still, PH-338 (1949-No. 2), is “requested constantly for loans,” says Lyn Grinstein, the collectors' daughter and president of the Friday Foundation One of the works now coming to the Seattle Art Museum, Portrait of Man with Glasses I (1963), has a face so disfigured—a jumble of lenses and ears—that speculation about the proposed identity of the sitter has ranged from James Joyce to Mahatma Gandhi, with others yet speculating that it is London eye surgeon Patrick Trevor-Roper. In Study for a Portrait (1967), the subject is both Bacon’s friend Henrietta Moraes and his own recent paintings, pictured on the wall behind her. Helen Frankenthaler, Joan Mitchell and Lee Krasner, the only women artists in this gift, are all represented with large-scale works. Krasner’s Night Watch (1960) belongs to a visually turbulent series that the poet Richard Howard called “Night Journeys” because Krasner, suffering from insomnia, painted late at night in a reduced palette of blacks, browns and creams, unwilling to use more vibrant colours in artificial light. Before this gift, the Seattle Art Museum did not own any works by Krasner, Still, Bacon, Giacometti, Gottlieb or Reinhardt. The smaller donation to the Yale University Art Gallery consists of six works of art by Frank Kline and Mark Rothko, including an early Rothko from 1941-42 that shows the artist “moving out of his WPA figuration,” says Paulson. Grinstein says, “These are evolutionary works in the artists’ trajectories--we see them as academic study works.” The Langs both served as trustees at the Seattle Art Museum, and it has already received important gifts of modern art from their friends Jinny and Bagley Wright, so the gift seems like a natural fit. But it was far from the only option, Grinstein says. “My mother was very hesitant to make that determination in her lifetime because she had been on the board of SAM and other museums, and sometimes they made decisions that put them in precarious financial situations. More than anything she wanted the collection to go to a museum that is healthy and in a good position to care for the work and love it like she did.” To that end, the foundation is also giving the museum $10.5 million in cash to support the collection and its conservation. (Last year, it also gave the museum $2 million for a pandemic-related Closure Relief Fund and $2 million to endow an acquisition fund.) And terms of the donation “were very reasonable,” says the museum director Amada Cruz. She notes that the museum aims to show the works together every five years but can also loan out pieces or integrate them into other exhibitions. One idea, she says, is to explore the “calligraphic impulse” in New York School paintings, also drawing on the museum’s Asian art collection. Covid willing, the first full display of the gift will be this October. Works by Joan Mitchell, The Sink (1956) and Helen Frankenthaler, Dawn Shapes (1967) previously hung in a bedroom of the Langs' home Photo: Spike Mafford/Zocalo Studios Is there any chance, given the hetero or even macho white-male orientation of the group, that the museum could sell one of these works down the road to finance more diverse acquisitions? Grinstein confirmed that the contract includes a provision to prevent deaccessioning. “I have been on different museum acquisition committees, and I would be amazed to find any gift that doesn’t have that clause in it,” she says. And asked about any other artworks left in the estate, Grinstein says there is nothing left to discuss. “We’ve given it all away. It was heartbreaking to think of those things in storage.”

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